魏晋南北朝绘画的主要特点是什么？

魏晋南北朝时期在艺术方面的变化更多的是体现在书法艺术方面，楷书真正出现了。绘画艺术的变化虽然不像书法那么显著，但是社会风气的变化，崇佛思想的上扬，都让本来简略明晰的绘画进一步变得繁复起来。

曹不兴创立了佛画，他的弟子卫协在他的基础上又有所发展。作为绘画走向成熟的标志之

一，南方出现了顾恺之、戴逵、陆探微、张僧繇等著名的画家；北方出现了杨子华、曹仲达、田僧亮诸多大家。画家这一身份逐渐地进入了历史书籍的撰写之中，开始在社会生活中扮演愈来愈重要的角色。

在这一时期中，发展得最为突出的是人物画，也包括佛教人物画和走兽画，而我国绘画中的其他各科还远未成熟，东晋顾恺之的传世作品《洛神赋图》中出现的山水只是作为人物故事画的衬景，山水画的逐步独立直到南北朝后期才趋于完成。

之所以会这样，也是由于这一时期绘画的主要任务决定的，是为政教服务，“是知存乎鉴戒者图画也”。这也是那时绘画的一个主要特点。

魏晋南北朝以前，绘画发展已经历了上千年的历史，但从鉴赏角度来考察，真正需要鉴定的古画是从这个时期开始的。

因为在此以前，绘画主要由无名画工承担，作品不署名款，无需辨真伪。至六朝则涌现出一大批出身于士大夫阶层、专志于绘画，并取得杰出成就的有名画家。

在六朝时期专职绘画的人数已达百人以上，他们地位显赫、画艺精湛、声誉卓著，深受时人推崇，其作品也为人们欣赏、收藏和流传，随之也出现了仿制品，于是就有了鉴定问题。

绘画形式在保留前朝的壁画、漆画、画像石和画像砖同时，出现了纸绢卷轴画，这一形式多出自士大夫画家之手，极利于收藏和流传，也成为后世伪作的最主要形式。可以说，对古画的鉴定，就是对卷轴形式的纸绢画的鉴定。

这一时期的皇室和私家收藏，已不限于单纯的收集和保管，同时还开展鉴别、评级、著录等一系列活动，拉开了我国早期鉴藏史的帷幕。因此，对古画鉴藏的研究，应该从魏晋南北朝开始。