如何理解动画中的“演出”概念？

我认为前段时间《利兹与青鸟》引起了一阵讨论热潮，有观众看完之后给我留言，说根本就没感觉到人物塑造的细腻之处，为什么大家都打分那么高？还丢出了一个“高分烂片”的结论。这种观感的差异，多半来源于对“演出”理解的欠缺。

为了以后能更好的跟读者们沟通，也为了大家能看动画看的更开心，我想在这里分享一下我总结的一些入门知识。

对于观众而言，演出并不是需要钻研的很透才能感受到的东西。也不要把它当成什么生涩的知识点，只要注意到某些亮点，就足够提升观看动画时的体验了。

先简短介绍一下概念，演出作为一个职位，指的是每一集动画的总指挥，负责将文本转化成影像。而将文本转化成影像的这种行为，也称之为演出。分镜是介于文本和演出的中间过程，相当于画面的设计图，在绘制分镜的过程中，演出的行为已经开始了。早期基本上都是演出家负责画分镜，这些年流行把画分镜和演出两个职位分开。

本篇重点在于通过一些典型的例子，展示演出的效果：

构图：

常见、直白、目的明显，所以放在最前面。

《利兹与青鸟》这一幕前半部分气氛融洽，给的是正面的同框镜头，空间分割并不明显。而当希美说谎的时候，两人的距离感通过镜头有了直观的体现。

利用前景或背景，将空间进行均等或不均等分割的例子相当多。这些刻意为之的镜头会传递演出意图，并潜移默化的影响观众。以上内容仅供参考，以上仅是个人意见，不喜勿喷，谢谢观看。

动画本身是有图连接而成，用软件播放出而形成一段视频，所以叫演出

动画中的演出是用动态桢频图片或者线条勾画出表示某种场合中的动植物或者场景，用来反映出作者想表达的意向。

他们在破案的时候比较的神同步

就是来凸显自己的技能。