音乐 舞蹈 戏剧在音乐剧中的关系

舞蹈的主要作用是写戏，写事件，写冲突，写人物性格，形象，个性乃至写情感在音乐剧中流动的过程。

戏剧性舞蹈的抒情和叙事性成份是音乐剧中不可缺少的“舞台场面”，所以舞蹈的叙事性也脱离不了其情感和情节的限制。

音乐剧擅于以音乐和舞蹈表达人物的情感、故事的发展和戏剧的冲突，有时语言无法表达的强烈情感，可以利用音乐和舞蹈表达。

在戏剧表达的形式上，音乐剧是属于表现主义的。在一首曲之中，时空可以被压缩或放大，例如男女主角可以在一首歌曲的过程之中由相识变成堕入爱河，这是一般写实主义的戏剧中不容许的。

扩展资料：

与歌剧的区别是，音乐剧经常运用一些不同类型的流行音乐以及流行音乐的乐器编制；在音乐剧里面可以容许出现没有音乐伴奏的对白；而音乐剧里面亦没有运用歌剧的一些传统，例如没有了宣叙调和咏叹调的区分，歌唱的方法也不一定是美声唱法。

音乐剧和歌剧的区分界线仍然有不少学者争议，例如格什温(Gershwin)作曲的《波吉与贝丝》(台湾翻译「乞丐与荡妇」)(Porgy and Bess)就曾同时被人称作歌剧、民谣歌剧（Folk Opera)和音乐剧。

一些音乐剧如《悲惨世界》是从头到尾都有音乐伴奏，而一些轻歌剧如《卡门》却有对白。

参考资料：百度百科--音乐剧

戏剧和音乐、舞蹈作为音乐剧的主导成份。

音乐剧中舞蹈的主要作用是写戏，写事件，写冲突，写人物性格，形象，个性乃至写情感在音乐剧中流动的过程。戏剧性舞蹈的抒情和叙事性成份是音乐剧中不可缺少的舞台场面，所以舞蹈的叙事性也脱离不了其情感和情节的限制。

在舞蹈特征分其三类中可以看出舞蹈在音乐剧中是情感的外化，情节的延伸，这足已说明情感对舞蹈和音乐剧的重要性。

音乐剧是一门综合艺术，音乐、舞蹈、表演等元素间存在着内在深层的交互关系，每一种艺术形式都在戏剧的统合之下。演员一开口便有人物、有故事、有线索，演唱的戏剧性，声音的人物代入感，形成音乐剧独特的魅力。

扩展资料：

1、音乐剧不仅仅是一种艺术形式，它还承载着多重社会功能。随着当下社会形态和观念不断变化，中国音乐剧的创作也应显现出新特征和新内涵，讲中国审美情趣下、共同呼吸的社会生活中可闻易见的故事。只有用中国文化内核的作品，先赢得有共同语境的国内市场，将来才可能征服世界市场。

2、作曲家需要深入研究音乐剧的音乐创作规律，重视音乐的戏剧性，即用音乐刻画人物性格、推进戏剧行动、表现戏剧冲突的功能和作用。

3、中国戏曲同音乐剧一样，在各自所处的时代语境中很好地承载了文化传播、教化、娱乐等社会功能，两者都是有着诸多相似艺术特征的文化艺术集大成者，只是由于时代审美不同、文化背景不同，从而形成了叙述方式、歌唱方式、表演体系等方面的不同侧重。

参考资料来源：

百度百科-音乐剧 （词语解释）

人民网-中国音乐剧前景可期

戏剧和音乐、舞蹈作为音乐剧的三大主导成份。

音乐剧中舞蹈的主要作用是写戏，写事件，写冲突，写人物性格，形象，个性乃至写情感在音乐剧中流动的过程。因此戏剧性舞蹈的抒情和叙事性成份是音乐剧中不可缺少的“舞台场面”，所以舞蹈的叙事性也脱离不了其情感和情节的限制。在舞蹈特征分其三类中可以看出舞蹈在音乐剧中是情感的外化，情节的延伸，这足已说明情感对舞蹈和音乐剧的重要性。