怎样画好粉彩？

基本技法： 点彩法：用粉彩的一端在纸上轻击以形成彩色圆点。 混色法：在一块上色区域的边上，再涂上另外一种颜色，然后用手指或纸头把颜色混在一起并涂平。 预混色法：画在纸上之前，可在调色板上混合颜料。 层涂法：上好底色，然后选择另外一种颜色，用粉彩的粗头把第二种颜色涂在底色上。 另外一种方法能达到同样的效果：用酒精溶解粉彩，然后用画笔把混合色刷在底色上，这种技法产生更透明的效果。 分层法：用粉彩上色后，用手指或面巾涂抹颜色。酒精和松节油也可用于产生分层效果。 粉彩技法运用： 刮除法（用具：画刀、针、梳子、黏土具）通过刮去平涂的不同的粉彩色，可以产生一种简明而独特的效果。如果最后一层颜色是深色，效果更明显。试着用画刀、针、梳子等不同的工具刮出底色。涂的颜色越多，刮后显露的色彩越丰富。 厚涂法（用具：调色板、画刀）使用柔软的粉彩，可以产生类似油画的厚涂效果。 制作柔和的粉彩肌理：紧贴画纸反复擦拭粉彩，很快形成黏土状。用画刀或手指蘸上这种油彩作画。厚涂技法也可以通过另外一种方法完成，即把粉彩用力挤压在纸上，在表面涂上一层厚厚的颜色。 技法上是不绝对的，没什么画可以有一个固定的模式去画． 但有几点应该要注意： 1．用比较粗糙的纸画，可以用色粉纸，素描纸效果画上去回很不明显，但各种效果的追求是不同，用的技法也不同． 2．用些小技巧，也是不绝对的，自己也能想出一些． 3．重要的是要有好的造型基础和色彩基础才能画出好的东西，技法是人发明的，也是可以改进的，但灵感却不是人人有的．

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色粉画，也称粉画、彩色粉画笔。台湾叫粉彩画。

⊙色粉画（粉画、粉笔画）：用特制的干颜料笔，直接在粉画纸上干绘，是一门独立的绘画形式。许多画家在画素描时喜欢用少量的色粉笔来增添艺术效果，其画，仍可称为素描。色粉画的固定，必须用特制的油性定画液。也可用透明玻璃（纸）来保护画面。
⊙由于色粉颜料性质较为松软，勾轮廓稿时最好用炭笔（条），不宜用石墨笔勾绘，用纸方面，最好使用本身具有细小颗粒状的纸张，以便颜料可以更好地附着画面上。
⊙纸的颜色对色粉画很重要，因为这一技法的特点之一就是亮调子覆盖暗色背景的能力。

⊙用手指、布调和色彩：布、纸制擦笔和手指都可以用做调和色粉笔的工具。布主要用于调和总体色调，而总体色调中的具体变化则多用手指，因为用手指刻画形体时更为方便。用手指调和色彩时，力的轻重可以自己掌握。用力较轻，底层的颜色就不会跑到表层上来。用手指调和还可以控制所调和的范围，不至于弄脏周围的颜色。

纸：一般的粉画是画在纸上的。当然也有画在布上的。这种纸是特制的。苏州有专门做的这种纸，它是在比较硬的卡纸上附着着一层金刚砂，湖南衡阳也有人用竹子的锯沫做的。台湾画家一般用的都是法国的康松纸，价格比较贵，有压制的纹理，但是纸基比较光滑，不适宜反复加工。湖南纸，因为基底比较软，不伤粉笔。纸也可以自己做，只要在卡纸上先用水粉画颜料做一个自己需要的色彩，然后涂上乳胶，用筛子（800目到1000目，即每平方厘米有800到1000个小眼）把金刚砂均匀的落到纸上，干了以后，把多余的沙掸去就可以用了。粉画多数利用一定的底色，这样就可以大大的节省成本，而且可以统一色调。营造出一种特殊的效果。许多时候可以留出一些纸的本色，而不必把画面全部涂满。保留一点习作的趣味，反而虚实相生事半功倍。一般来说，选用纹理均匀，软硬适度，纸基较厚，比较平整的为佳。纸的粗细也有些讲究，细纸比较柔和，比较适合画速写性的画，着色也很容易，轻轻几笔就上去了，干净利落，格调明快，别具一格。细纸的缺点是不能反复修改，画的次数多了会把纸的颗粒“腻死”，再加就加不上，看起来也不“爽”。

粗纸可以多次修改，适合多层次的画法，它可以反复修改而不会因画过一，二层纹理后就已经腻死，而无法继续作画。这时候，就要用油画笔把原来的粉刷去，或者用可塑橡皮把多余的粉吸去一些，如果还不行，那就要在原来画坏的地方，涂上乳胶，再撒上一些金刚砂，干了以后就又可以再画了。
粉画纸一般以灰绿，棕色，灰蓝，乳黄等中间色或偏灰的亮色作底色，这个特点，给作者提供了充分利用底色，并能较快地统一画面色调提供了有利条件。为此，粉画作者应该把选择色泽冷暖，纹理粗细作为整个构思中的一个组成部分来考虑。