日本歌舞伎和木偶净琉璃两者的发展之间有什么相互影响？

经过近松门左卫门和竹本义夫等人的努力，18世纪上半期，以京都、大阪为发祥地的木偶净琉璃的演出十分兴盛，在大坂，从“竹本座”分离出来的“丰竹座”开始确立了自己的艺术地位，两者形成分庭抗礼之势，由于他们之间的竞争日趋激烈，故许多名作便由此产生。

而在这一时期，原本由一人操作，所表现的戏剧动作十分有限的木偶，经改革后变为由三人操作，使木偶人形嘴巴，眼睛能开合，手脚关节能转动自如，原来形体弱小的木偶，也逐渐大了起来，直至增到三四尺高，状若真人。在唱腔方面，竹本义夫经过改进，使之更加脍炙人口，而他与近松门左卫门的合作，又使得净琉璃向剧本文学化和舞台艺术化的方向大大地迈进了一步，使得这种艺术在表现复杂情节、刻画细腻的人物性格方面更加游刃有余。

净琉璃的兴盛和近松门左卫门的成功，使得许多有才华的人从事净琉璃剧本的创作，如并木宗辅(1695—1751)、竹田出云(1691—1756)、近松半二(1752—1783)、平贺源内(1728—1779)等等。而一种艺术形式之是否兴盛，往往取决于它能否将社会上最有才华的人归于自己的麾下。

在木偶净琉璃兴盛之际，它的巨大影响全然盖过了当时不甚景气的歌舞伎。然而，到了18世纪下半期，这种情形发生了逆转。由于歌舞伎的艺人们不断吸收木偶净琉璃的艺术成就，在唱腔、表演、风格上不断揣摩净琉璃的神髓，大量移植其成功的剧本，模仿人形净琉璃的表演，在借鉴、吸纳、融合、创新的过程中，逐渐找回了自信。同时在广泛融合既往的能乐之艺术品格的基础上，歌舞伎在新的情况下获得了新的发展。

歌舞伎艺术走向成熟之后，许多原来写净琉璃剧本的人，渐渐转向写歌舞伎剧本，并木正三(1730—1773)就是一例。这个自幼聪颖过人、多才多艺的人，曾经是并木宗辅的得意门生，据说他所写的剧本以歌舞伎脚本为多，多以皇家暴乱和侠客风流为题材，总数近百个。其中以《倾城天羽衣》最为著名。此外，他还是一个舞台改革家、舞台美术家，是世界上第一个发明转台的人。他的弟子并木五瓶(1747—1808)则是著名的歌舞伎剧作家。后来，京都、大阪一带的歌舞伎艺人和剧作者，大量转移到武家政权的首府——江户，故江户成为歌舞伎艺术的中心。1794年，并木五瓶也从大阪来到江户，他和樱田治助(1734—1806)合作，创作了《御摄劝进帐》等优秀歌舞伎作品，奠定了江户歌舞伎的基础。

也许，歌舞伎的特色，就是它有一个消化力极好的胃口，它不仅限于对人形净琉璃的模仿，而且能巧妙吸收和融合各种已经成熟的艺能的优势，将它们同化为自己独特的品格。比如，竹田出云、三好松洛、并木千柳等人集体创作的剧本《假名手本忠臣藏》，本来是木偶净琉璃的代表作，变成歌舞伎的演出本之后，则成为日本歌舞伎最优秀的剧目之一，在18世纪中叶的歌舞台上引起民轰动，并被保留至今成为日本古典戏剧的典范之作。