旧三国演义赵龙为什么换演员

电视连续剧播放到中途角色换演员也不是啥新鲜事，这类情况一般都是演员要赶档期。不过旧版《三国演义》中经常换演员不是因为演员的档期，是因为剧组的档期。

央视的《三国演义》里面扮演赵云赵子龙的演员变更是因为剧组分头行动为了缩减成本不得已而为之。

央视《三国演义》长达84集，而且制作精良，按照当时那种认真工作的态度，拍摄进度是非常慢的，所以当时采取了几个剧组并行的方式。全剧共分为“群雄逐鹿”“赤壁之战”“三足鼎立”“南征北战”“三分归一”五个单元，由五个剧组同时拍摄。仔细观察你会发现，每个单元的导演、编剧等主创人员都不一样，这也导致了，有的导演擅长拍文戏，这一部分的文戏就更好一点，有的导演擅长拍武戏，这一部分的武戏就更好一点。所以在演员选择上，除了像曹刘孙诸葛关张这样的超级主角，其他角色只要跨越了单元，就免不了要换人，甚至有一些戏份很重的角色也不能幸免，比如赵云、袁绍、鲁肃、司马懿等，这是当时特定的情况造成的，也是无法弥补的遗憾。但如果直接从头拍到尾的话，整部戏恐怕要拍个十年八年，谁也受不了。

老三国拍了好几年的时间，而且是分成几路人马各到一处拍摄，所以说就出现了演员频繁更换的情况，这也是当时那种拍摄条件下的一种无奈之举吧。

央视1994年制作的电视剧《三国演义》尽管存在打斗场面懒散、角色演员经常更换的问题，但扔不失为一部经典电视剧。央视版《三国演义》有很多电视剧不具备的有点。

一，不俗的审美层次和出色的构图能力。我们可以看到这些镜头，大多取景精心，构图精美，境界开阔，格调昂扬，绝非顺手一拍能成，而是非有明确健康的审美追求和比较高妙的摄影与美学修养不能为之。

二，对英雄的人生境界深刻的理解和展现。三国的主角是谁？是帝王将相，是谋士武将，说白了是一群大老爷们，这些人是外向的，不太可能像红楼梦里的少女们一样惯于用诗词和日常对白展现内在想法和气质。那怎么表现出他们气质、精神层面的东西呢？由于这些人大多志存高远，所以表现他们的精神气质，一个很好的办法就是拍出和他们一样高远的充满高层次审美趣味的景色，让英雄的豪情外化为美景，让美景的诗意内化于英雄的豪情之中，这是真真正正的内外融通、情景交融。刘勰《文心雕龙》有言：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”此之谓也。

94年的央视版《三国演义》，正是着力于表现比谋略算计更高层次的英雄情怀和胸襟，让观众在不知不觉的熏陶之中，提升了审美品位和价值追求——这正是优秀剧目的价值所在。本人从小看94三国，就常常醉心于这些壮美的青山绿水，是这部三国，教会了我诗意地生活，那些人即使整日与刀光剑影、血雨腥风相伴，但身旁仍有无边的光风霁月、寥廓江天，何况我辈？在这样的境界中，多少琐碎的细微的烦恼，尽都消融于无边的如画江山了。要善于从生活中发现高远的、诗意的美，是94三国教给少年的我很重要的一点，此种影响一直延续至今。

一开始定的确实是杨凡。但是由于长坂坡等剧情需要大量的马戏，一般的演员确实是演不了的，而张山是当时剧组的马术教练，长得也精神，身高也足够。所以才换成了张山来演。长坂坡里那些镫里藏身之类的动作，也是张山本人完成的。老艺术家们确实是不容易，吕布得赤兔那段，战马人立而起，马术一般的人是绝对做不了这个动作的。但是张光北老师一系列动作几乎是一气呵成。这个是很赞的。看看现在这些个演员，骑个马都得骑在人身上合成去。老三国真的是太走心了。三国演义，完美还原原著的各类情节。而新三国，你说他是演义，他又老想去贴易中天品三国。你说他是易中天品三国，历史上没有的东西他也都演了。结果成了四不像，真的是惨不忍睹

旧三国演义拍了将近四年多，历时太长，在加上赵云也不是像刘备，曹操，诸葛和关羽那样戏份很重的演员，所以不可能固定一个演员。三国演义赵云的演员有三位，第一位张山，第二位杨凡，第三位侯永生。张山从赵云出场开始一直演到截江夺阿斗那一集就没有演了，也是三位赵云中戏份最多的。后来的中年的赵云是杨凡演的，也就是汉中之战和七擒孟获那几集中有他，戏份也不是很多。老年的赵云是侯永生主演可能主要是考虑到年龄问题换的演员，戏份也就是第一次北伐那几集。

其实赵龙被换掉的原因很简单，因为当时的特效化妆技术并不是很成熟，而赵云是贯穿整部三国的人物，所以需要三位演员分别出演年轻、中年、老年的赵云，这样观众在看的时候才不会觉得突兀。

你说的是赵云吧。
绝代国王坎通纳说错了。赤壁鏖战是最后拍的部分。所以第一个演赵云的是杨凡，最早戏份是救徐州和古城会。张山的戏份从投刘表始到二气周瑜止，倒是最讨喜的部分。从三气周瑜到安居平五路又都是杨凡。之后是侯永生。侯永生定的就是演老赵云。至于为什么最后拍赤壁戏的时候赵云给张山演了这个至今除了当事人谁都不清楚原因。