丰子恺散文的语言风格?

大多叙述他自己亲身经历的生活和日常接触的人事，行笔朴素自然，风格隽永疏朗，表达了对现实人生的思索，体现出浓厚的生活情趣。丰子恺的散文以一种特有的情调打动了无数读者。

民国十四年，丰子恺与匡互生、朱光潜等在上海创办了立达学园。这期间，他加入了文学研究会。文学研究会高举“五四”文学革命旗帜，提倡为人生而艺术，主张反映人生、关心人民疾苦的现实主义文学原则。 

从二十世纪二十年代至七十年代，丰子恺写下了大量的随笔，出版过《缘缘堂随笔》《随笔二十篇》《车厢社会》《缘缘堂再笔》《甘美的回忆》《率真集》《缘缘堂续笔》等多本散文集，在现代文学史上自成一格。

人物生平：

丰子恺绘画师从李叔同 、国文求教夏丏尊。民国六年（1917年）与同学组织桐荫画会，并加入研究金石篆刻的东石社。民国八年（1919年）与画会同仁举办第一次作品展，民国十年（1921年）东渡日本，入东京川端洋画学校学习油画。

民国十一年（1922年）回国，到浙江上虞春晖中学教授图画和音乐。中华人民共和国成立后，丰子恺历任上海市人民代表、全国政协委员、中国美术家协会上海分会主席、上海文联副主席、上海中国画院院长等职。1975年9月15日，丰子恺在上海华山医院急诊观察室逝世，享年77岁。 

丰子恺在漫画、书法、翻译等各方面均有突出成就，先后出版的书法和画集、散文著作、美术理论和音乐理论著作等共达160部以上。 

他的画作多以儿童作为题材，幽默风趣，反映社会现象，被录入民国时期的小学课本，他的散文被台湾国文教科书收录。其中漫画以“曲高和众”的艺术主张和“小中能见大，弦外有余音”的艺术特色备受世人青睐。

　　丰子恺的散文从内容上看大致可以划分为四类：

　　①探究人生和自然的奥秘，带有玄思的色彩。

　　②描写儿童的情趣。

　　戒烟感想散文③回忆自己的创作历程。

　　④取材于日常生活，反映世态人情。这一类的散文也是丰子恺散文创作的主体部分，能够代表其散文创作的基本特色。名篇有《给我的孩子们》、《华瞻的日记》、《儿女》、《作父亲》、《车厢社会》等。

　　艺术特点：

　　丰子恺的散文只用平常的字句，务求明白，不喜欢装修，文字有一种朴讷而又明亮的味道，是典型的随笔体散文，其《缘缘堂随笔》融童心和禅趣为一体，既真率自然，又妙趣横生。

　　抗战前，丰子恺的作品转而接触社会，开始写灾难性的现实，但文字仍然处处浸润着那种疏淡隽逸的调创作子，于细微处发掘宏旨精义，如《肉腿》、《半篇莫干山游记》。

　　俗话说，“诗画总相通”，戒烟产品丰子恺先生的随笔与漫画在创作实践中是相通的，他自己就曾说，“在得到一个主题以后，宜于用文字表达的就写随笔，宜于用形象表达的就作漫画”，这样便形成了“诗中有画，画中有诗”的意境，如此也可以贴切地说明丰氏创作的艺术特点。

　　俞平伯先生这样评价丰子恺的漫画“如同一片片落英，含蓄着的情味”，这样的评语用在他的散文小品上同样合适。那些文字或许只是以一种看来平淡的方式表达一些看来亦平淡的感想，未必字字珠玑，却是句句含情。

　　丰子恺一幅幅的漫画，就如一首首的小诗——带核儿的小诗。

　　——朱自清

　　丰子恺散文在中国现代散文中独具特色，究其原因在于其艺术创作与对童真的追求、对佛理与艺术的探求密不可分，其中又以“童心”为最根本之要素。丰子恺屡屡自称“儿童者”、“老儿童”，因此应从童真入手分析其散文创作的艺术风格及其成因。丰子恺对童真的向往深受佛禅追究本性本心的感染，继而与他作为“现代最象艺术家的艺术家”对艺术“真”的追求相契合，最终形成其散文真淳自然的艺术风格及真即善即美的审美内涵。

丰子恺散文在中国现代散文中独具特色，究其原因在于其艺术创作与对童真的追求、对佛理与艺术的探求密不可分，其中又以“童心”为最根本之要素。丰子恺屡屡自称“儿童崇拜者”、“老儿童”，因此应从童真之心入手分析其散文创作的艺术风格及其成因。丰子恺对童真的向往深受佛禅追究本性本心的感染，继而与他作为“现代最象艺术家的艺术家”对艺术“真”的追求相契合，最终形成其散文真淳自然的艺术风格及真即善即美的审美内涵。

丰子恺的散文集：《缘缘堂随笔》，其作品的语言风格是真率自然，妙趣横生

有语言风格，。童年时好玩的趣事。