我是四川音乐学院
学剧本与导演的,个人比较爱好MV,和你情况一样,我也有不错的音乐天分,可以在听完一首歌后能奏出钢琴和吉他的单音,为了能拍出一切均为原创的MV,半年前我开始学着自己作曲与作词,目前已取得一些成绩
我想对你说的就是,首先这些东西很多都是靠一种艺术的感觉,同时也许要一些理论知识的辅助
比如,要学会作曲,你首先就是要识谱,其次就是要掌握一些基本乐理,如节奏,和声之类的一些东西
我们学校作曲系的朋友和老师对我进行了一些培训,而他们均采用李重光编写的《基本乐理》,如果你资质较好,个人认为自学也能掌握书中的要领.
还有一种方法就是,自己跟着感觉将歌唱出来,并且用自己的方式记住它(节奏是一个难点,要注意强拍和弱拍的节奏),然后找到一个比较懂乐理的人,将自己的歌唱给他,让他根据来整理你的歌曲.
作词,相对而言就要简单得多``,不过需要一定的文化基础,还有就是节奏感觉,
总的来说注意压韵和歌词的逻辑连贯就好~~
希望能对你有用~~
无论怎样,那本乐理书你都一定要买,个人认为是相当受用~!!
如何作曲
写曲子可以很简单,也可以搞的很复杂。
作曲家常常被认定会以乐载道。巴哈的作品难逃宗教性的影响,浪漫派的音乐家多以音乐明志;从以前直到现代,除了莫扎特似乎只是在玩音乐以外,其它的作曲家大多赋予音乐一些音乐以外的任务。意大利歌剧、 Flamenco和拉丁美洲的bossa nova,tango等,是现代流行与所谓古典音乐的重要影响典范。有人认为巴哈是音乐发展史上的主流,其实,所有著名协奏曲及其它一大堆曲子的典范,都是古代的流行音乐-歌剧,或说歌曲。一个人独奏的协奏曲,或双协奏曲等,是模仿歌者,而不是巴哈那种「大家一起来」的协奏曲模式。
爱的罗曼史是民谣的产物,太自然了,自然到很多人以为它很简单,很俗。但是相较之下,以它为典范的小罗曼史,简直是狗尾续貂。这证明了爱的罗曼史基本上有一种魅力 -power,无人能取代。这就成了典范。没有爱的罗曼史这首曲子,世上可能要少了一半吉他人口(包含古典、民谣吉他...)。
说到这里,好象还没说到重点。
重点是,写作音乐的方法很多,基本上,旋律、和弦、节奏、速度 ..等因素缺一不可。但是,大多数的旋律进行,是有和弦基础支撑的。基本上,先认识音程、和弦构成与进行,是很重要的。但是,这会花去不少功夫。所以,建议先以旋律下手。基本练习是,找一两首耳熟能详的曲子,例如Sor的月光、爱的罗曼史、台语老歌等,先以它的和弦进行为基础,编写一些主旋律。这时,完全不需改变它的节奏与和弦进行。我们可以利用midi编写程序,去掉主旋律,然后播放出来,感受一下别人是怎么做和弦进行的,该加入怎样的旋律才好听。
网络上可能找得到许多流行音乐的 midi文件,因为结构较简单,更是训练基本旋律写作的利器。
你学过乐理吗?如果学过的话你可以运用你的乐理知识来写歌,比如定调,配和声,选配器,歌曲的曲试分析
唱歌..是靠你自己天生的..看你的声.还有的喉..怎么样..
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