风之谷 宫崎骏作品,长篇漫画,1982年至1994年连载。作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景,以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索,内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题,体现了作者对人类命运的严肃思考。同名剧场动画《风の谷のナウシカ》(1984年)改编自漫画版,主题人物情节较原作都显得肤浅而简单。一般评论指前者。 天空之城 1986年,吉卜力推出了成立以来的第一部电影《天空之城》(天空の城ラピユタ)。影片围绕有魔力的飞行石展开,主角是在矿山工作的男孩派舒和从天而降的少女希达。他们为了让和飞行石相关联的浮岛勒普泰岛(典出斯威夫特的《格列佛游记》)避免被坏人利用,而展开了一次冒险。女主角希达的台词令人深思:“我终于明白勒普泰灭亡的原因了:……尽管有可怕的武器,有很多很多的机器人,但是,离开泥土它就活不成了。这些,难道你都不知道吗?”拥有毁灭世界能力的浮岛最终被人们抛弃,然而总是有人想找到它、利用它控制世界。这是一部节奏明快,色彩鲜艳的作品。尽管很有点娱乐片的味道(如果你要入门,这部影片确实是首选),然而同样具有思想的深度 龙猫 《龙猫》是宫崎骏的在STUDIO GHIBLI的第三部电影,因为这部平静而温馨的电影使得龙猫这个可爱的生物在全世界都家喻户晓。《龙猫》十分适合一家老小齐齐观看的。 “在我们乡下,有一种神奇的小精灵,他们就像我们的邻居一样,居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的,据说只有小孩子纯真无邪的心灵可以捕捉他们的形迹。如果静下心来倾听,风声里可以隐约听到他们奔跑的声音。” . 这是宫崎骏幼年时在家乡听到的传说,年少的他也曾经认真地在小径上等待,在草丛间寻找吧。长大后,他投身于动画制作,心中始终念念不忘乡下渡过的那段美好的时光,始终念念不忘这个为小孩子们编织的精巧的梦。在这种情绪的感召下“龙猫”问世了。 宫崎骏热爱描写自然,热衷于为孩子们编织梦想,整部“龙猫”带有其一贯的魔幻现实主义风格,利用一些自然景物切入到主角的意识流之中,让观者的心得到最真切的共鸣 萤火虫之墓 (火垂るの墓) 二次大战末,美军对日本展开猛烈的轰炸,城市陷入一片火海。诚田与节子的家被烧毁,母亲也因而身故,兄妹投靠至阿姨家。 “昭和20年9月21日,我死了。”这是开头的台词。母亲在空袭中死亡,逃出家门的14岁的清太和妹妹节子,在战火中两个人相依为命。客观来说,从开头处就知道故事的最后结果了。让我们与两个死了的人一同回首他们以前的生活吧! 整部影片完全沉浸在一种灰暗、悲凉的气氛中,静静地进行着。故事讲述了在二次世界大战中的日本,两兄妹成为了战争的孤儿,因为与被迫照顾他们的远房亲戚相处不来而到附近的废弃防空洞下生活,最终逃不过饥饿的折磨而相继死去。 哥哥与妹妹死去的时候几乎带走了所有观众的眼泪,的确整个故事是一场悲剧,在电影开头用倒叙的方式由两兄妹的灵魂和萦绕其中的萤火虫来带出悲惨的故事,观众的心马上就已经沉下一大半了。 尽管再现当时情景很难,但作品中还是描写了空袭后燃烧的原野和当时的生活。这是高畑勲监督所倡导的真实再现日常生活的作品。创作人员通过此片来控诉战争的残酷,以及警示人们战争的祸害。希望我们可以尽量地避免战争的出现吧。 哈尔的移动城堡 宫崎骏又一部带有浓厚原著色彩的作品。这部剧场版动画以战争前夜为背景,描述住在小镇的三姐妹,其中的大姐苏菲是位制作帽子的专家,但她却因此得罪了女巫,从18岁的少女变成了90岁的老太婆。她惊恐地逃出家里,但又进入了一座带有魔法的移动城堡,她和不能与人相恋但懂魔法的哈尔,谱出了一段战地恋曲,并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。 宫崎骏每拍一部电影就会因工作太辛苦而产生“不如归去”的退休念头,从《幽灵公主》到《千与千寻》,每次新片发布会上,他都表示自己想退休,但是说归说,现年61岁的他,还是坚守在动画岗位的第一线,绝不轻易撤退。 魔女宅急便 《魔女宅急便》的原作是曾获国际安徒生大赏的日本女作家角野荣子,经过宫崎骏的动画功力,再次将观众带入一个美妙的世界。1989年日本公映后,当即成为了卖座第一的电影,欧洲城镇风味的背景,在视听方面完全让人感受到一种浪漫美妙的情怀。 故事主要是讲述琪琪面对困难如何去克服的故事,故事中也有提及琪琪的好朋友乌索拉在绘画能力达到一定水平就不能突破了,但看到琪琪那份自信又再重新燃起信念继续不孜不倦地画下去。宫崎骏在撰写脚本的时候,基本只借用了魔女宅急便小说中的世界观和主要人物,而主要情节除去开头部分外完全是重写的。「魔女宅急便」吸引了大约264,000,000名的观众,同时,它也成为日本全年度最卖座的电影。 心之谷 除了宫崎骏大师的风之谷外还有部名字叫心之谷(我差点搞混淆) 1993年,吉卜力工作室在连续推出多部主题深刻的大作后,制作人员普遍进入了身心俱疲的状态。为此,宫崎骏决定策划一系列成本低、周期短、主题轻松的“佳作小品”,系列的第一部定为《侧耳倾听》(又译:《梦幻街少女》),灵感来源于一部同名少女漫画作品,由与宫崎骏合作了近20年、在吉トカ工作室的多部作品中任作画监督的近藤喜文出任监督。该作中的人物动作和背景完全采用写实的表现手法, 背景音效使用了当时最为先进的杜比数码环绕立体声技术,因此在观看时会产生强烈的临场感。片中月岛霞想象中的世界取材于日本著名画家井上直久的系列美术作品《イバラ—ド》,轻灵脱俗的幻想世界令人心驰神往。 百变狸猫 宫崎骏参加的大作~ 宫崎骏忽发奇想地将狸猫作为下一部动画的主角,因此《百变狸猫》便这样产生了。 在日本人心目中,狸猫是一种神秘的动物,它们会使用一种类似障眼法的幻术,身体可以变成任意形状,或者把树叶变成钱什么的用来欺骗人类。在《百变狸猫》中,一群住在东京附近的狸猫就想利用这种幻术吓唬人类借此使社区新建工程搁置,可惜因为内部和外部的各种原因,结局还是挺无奈的。 剧中的狸猫的思想与人没什么分别,我想是制作者有意影射某个阶层的人吧(可能是知识分子)。不过这只是我自己的观点,错了也说不定。还是让大家去慢慢体会吧。 猫的报恩 《幽灵公主》 从《风之谷》开始,宫崎骏就一直思考着人与自然的关系问题。1995年,他开始制作一部筹划已久的电影,其内容正是为了表现人与自然的冲突,这就是著名的《幽灵公主》(もののけ姬)。故事发生在日本的室町时代(公元14世纪到16世纪)。在那个动荡的时代,人们随意开采自然资源,对环境造成了相当大的破坏,人与自然界的各种神灵的矛盾也就此产生(这是日本一种泛神论观点,即万物都有对应的神灵掌管)。人类要生存就要砍伐森林,而森林的消失令动物无栖身之处。少年阿席达卡为了寻求破除自身咒语的方法而来到日本西部,却意外地卷入了这一场两败俱伤的战争。他与被犬神抚养长大的人类少女小珊(人称“幽灵公主”)结识。这部影片同时也是一个“少女爱的物语”。小珊到底应该属于人类还是自然?人与自然的冲突究竟如何才能化解?宫崎骏感到无法回答这个问题。影片以掌管万物生命的麒麟兽之死换来自然环境的恢复作为结局。小珊对阿席达卡说:“我喜欢你,但是我无法原谅人类。”她得到的回答是:“没关系,一起活下去吧!”既然没有解决的办法,也只能继续共存下去。 千与千寻 《千与千寻》的故事发生在现代,却是一个带有幻想色彩的作品。十岁的荻野千寻和父母在搬家过程中误入了一个不可思议的小镇。在那里,千寻的父母误食了给神吃的食物而变成了猪。千寻被少年小白所救,在镇上的澡堂做工,但是她的名字被澡堂的主人汤婆婆夺走,只剩下“千”一个字。如果忘记自己本来的名字,千寻就永远无法回到正常的世界;如果不及时救出父母,他们就会被吃掉。面对这些从未遇到过的困难,千寻从内心深处爆发出了“生命的力量”,最终拯救了朋友和父母,离开了这个幻境。 千寻是普通的再不能普通的女孩,她与《风之谷》中的娜乌西卡形成了鲜明的对比:千寻虚弱、从未遇到过危险,对外界一副冷漠、毫不关心的神情。然而,在困境中,她却能显示出令人惊叹的勇气和毅力。这不是寻常意义上的冒险,而是一次心灵的冒险。宫崎骏认为,现代的儿童受到了太好的照顾,反而丧失了最珍贵的本能。这部影片就是反映了千寻的这种成长的过程。 崖上的金鱼姬 《崖上的金鱼姬》全片已经于去年6月23日完成全部制作,当天下午还举行了所谓的“零号试映”,即仅供内部职员观看的小型放映活动。“一般举行这样的内部放映活动,是为了让大家对影片的音效、色彩等方面提出最后的意见,讨论一下是否还有需要修改的地方。但是,这一次完全没有问题”,制作人铃木敏夫对《崖上的金鱼姬》相当有自信,“从二十年多年前的《风之谷》以来,这样的事还是第一次发生。大家看过影片后,都称这是一部‘杰作’,宫崎导演本人也相当地满意”。 目前,《崖上的金鱼姬》已经逐渐开始在日本各地举行首映式,不少成年观众对影片赞不绝口:“我是将自己放在藤本(Ponyo的父亲)的位置上看完全片的”、“(看完影片后)自己突然很想要个孩子”,而孩子们同样也很喜欢小Ponyo的故事。导演宫崎骏考虑到自己的健康状况不是很理想,所以无法参加影片的宣传活动,但实际上,宫崎导演一直期待着影片上映的那一天。
在我的记忆中 没有人能和他比 因为 他的 动漫中的音乐 都是自己用钢琴弹奏的 而且他的 动漫作品 也全部都是非常经典的!~