为什么《杀死比尔》系列电影评分很高？

因为《杀死比尔》系列电影符合观众口味，所以观众给了电影很高的评分。具体评价如下：

1、《杀死比尔》在导演的掌控下，尽管血肉横飞，却因为导演对于暴力无置评的态度以及镜头语言接近完美的精致消解了那噩梦般的暴力展示，同时导演执著的时间结构和片段拼图所带来的叙事感染力使得《杀死比尔》令人难忘。（网易评）

2、在《杀死比尔》中，包含了黑帮、杀手、血战、复仇等在动作片中常见的元素，或许应该说是昆汀本人统一的风格烙印，但在片中，这一切都以动作和形式完美的方式体现在影片的叙事之中。这部电影和昆汀以往的作品一样，高潮迭起，没有一刻冷场。（网易评）

扩展资料

《杀死比尔》主要剧情：The Bride（乌玛·瑟曼 饰）以前是毒蛇暗杀小组的杀手，企图通过结婚来脱离血腥的生活，但是她的同僚以及所有人的老板比尔（大卫·卡拉丁 饰）的到来破坏了这一切。比尔不顾有孕在身的The Bride，开枪打中了她的头。

大难不死的The Bride在一家医院醒来，就立刻开始着手从德克萨斯到冲绳、东京以及墨西哥的复仇之旅。

《杀死比尔2》主要剧情：“黑蛇”继续上一集未完的复仇之旅。探听得知，前比尔的贴身保镖“响尾蛇”洗手不干后住在得克萨斯州的奥斯汀。当她晚上悄悄溜到“响尾蛇”住的拖车上时，却中了埋伏，被“响尾蛇”用枪击中胸部并被麻醉了。

“响尾蛇”将“黑蛇”装到棺材里填埋 了。此时，“黑蛇”苏醒过来，运用她的师傅白眉老道所传授的功夫从棺材里脱身。当她回到“响尾蛇”所住的拖车时，发现“响尾蛇”和另一个追杀目标“加利福尼亚蛇”正在交易她随身携带的宝刀。

打斗中，“加利福尼亚蛇”放出的巴曼蛇咬死了“响尾蛇”。“黑蛇”终于见到比尔了，并揭开了自己满门被杀的真相。

对于一个昆汀的铁粉来说，我认为《杀死比尔》三部曲的评分之所以很高，最重要的原因是因为它将商业电影与艺术融合的极好。

从电影艺术的方面来说，昆汀达伦蒂诺从处女作《落水狗》开始就一直都在秉承着自己独特的美学风格，暴力美学在昆汀的电影里一直都是值得一提的地方，而《杀死比尔》三部曲，则将昆汀的风格体现到了极致。

无论是那一场在日本酒店Bride一个人将这个酒馆中所有人都杀死的戏，还是与御莲在雪地中的那一场戏，都是十分值得人欣赏的。并且不同于之前的电影基本都是在用现代武器进行决斗，昆汀在这部电影中，为Bride选择的武器却是一把武士刀，并且在这部西方电影中，很多的时候，我们都可以看出很多的东方色彩。

Bride的老师是中国的白眉大师，而她手中的武器则是用日本最传统的武器，在这场战争中，Bride展现了她作为西方人的果断，同时在她的身上，我们体会到了东方武术的兼容性，在艺术方面，《杀死比尔》无疑可是在影史上画下自己浓墨重彩的一笔。但艺术方面的成功自然不可能让杀死比尔获得如此之高的知名度以及成就，《杀死比尔》更为成功的地方在它的商业性。

首先从主题上来看，《杀死比尔》的主题便直接反映在了它的名字之中，对于Bride来说，杀死比尔便是她最大的目标，所以为了这个目标，Bride一直在这条路上佛挡杀佛，神挡杀神。用自己杀死的那些人为自己铺路。而这条路同时也是电影故事的助推器将电影慢慢地推上高潮。Bride的每一场决斗，都会让人感觉到热血沸腾。观众在这部电影里面体会到了久违的澎湃，那么自然《杀死比尔》系列电影的评分就不会低。

其次在叙事方面，《杀死比尔》三部曲没有采用正常的叙事，而是依旧遵循了昆汀的风格进行了一种小说式的章回体叙事。所以在很大程度上，昆汀的电影即便是知道他的整个故事，在观影时，也会有不同的感受。这种感受很大程度上也决定了《杀死比尔》在影迷的心中可以留下很深的影响，甚至于在很多的时候，影迷会愿意在空闲的时候重温这部电影。

总之，《杀死比尔》的成功，第一是因为《杀死比尔》的故事十分值得人进行观赏，甚至于它的叙事结构十分值得人进行学习，如果说其他人热衷于将小说改编成电影，那么昆汀在做的就是让自己的电影变成一部可视小说。第二《杀死比尔》在昆汀的电影中从暴力美学方面进行赏析，它同样可以去成为一部教科书式的模板，单说Bride在酒馆里换衣服时那个一镜到底的镜头，就足以让许多人膜拜许久了。

最后再说一句，电影是多样化的，它可以去包含很多人无法接受的元素，比如暴力色情，但是电影同样也是具有艺术性的，暴力有时也可以成为一种另类的美，不要为了暴力而暴力，将暴力做成极致的美学，这就是《杀死比尔》可以评分如此之高且留名于电影史最大的理由。

《杀死比尔》是昆汀将西方暴力美学与东方神秘美学进行结合的经典之作。

首先，暴力美学的方面。这部电影到处张扬着昆汀鲜明的审美风格，大片大片鲜红的背景渲染，刀刀到肉的直观视觉冲击，故事方面虽然仅仅是个简陋的、甚至有点草率的复仇故事，但是这也是昆汀不同于欧美大多数随意飙血的地下CULT片的显著不同之处，刻意简陋的故事使得整个电影躲避掉了许多社会映射及内涵思想性，举个例子，不同于《电锯惊魂》有些复杂诡谲、环环相扣的人物设定和环境设定，《杀死比尔》将血腥暴力场面规划于粗糙的平面上，将人物和故事扁平化，使观众将更多的注意力放在战斗双方的动作而不是动因上，更加夸大了各种画面的视觉冲击性。

其次，东方神秘美学。《爱情公寓》里有个情节，唐悠悠和关谷每到圣诞节总会再看一遍《杀死比尔》，这其实不仅仅是个梗，这部主打西部片个人英雄主义复仇故事走向、却容纳着各种东方元素的电影，确实有这种魅力和实力去吸引东方人的。

它借用了《罗拉快跑》中的血腥场面动画处理，提高了整部电影的戏剧性，并且在基本故事走向确定的前提下，加入了东方文化符号：艺伎、女学生，甚至李小龙的黄装，《杀死比尔》中大量的出现于道馆、日式酒馆、武馆、桥边雪景等的场景，都可以作为昆汀以西方人视角解构东方神秘美学的尝试，使各种血腥画面更具有新鲜感和独特魅力，与以往神秘莫测的东方美学形成强烈反差。

其实《杀死比尔》之所以经典，不是在于故事，不在于人性反思，毕竟那个有些执念的女主角没什么可值得反思的必要，这部电影强大的魅力就在，昆汀动用了自己所有能够应用上的所有手段，包括精彩的配乐、血腥的肉搏、强大的造型和策划，在这个世纪初为人们留下了一个借助东方手段讲述的西方故事。当然，我们不能从纯文化的角度分析这样一部电影是否有恶意曲解、丑化的嫌疑，甚至觉得昆汀对于东方文化的理解有多么粗鄙浅陋，因为毕竟，《杀死比尔》的故事实在是太糟烂了，压根儿没有触及到文化内蕴的那一层，相对于直往雷区上踩的《艺伎回忆录》，《杀死比尔》这种简单的文化符号堆砌，不得不说是个聪明又稳妥的方法。

总而言之，《杀死比尔》能够以自己独特的视角解构东方符号，应用于西方电影，为之后的包括《功夫熊猫》、《变形金刚4》等真正编撰入东方故事的电影打开了大门。

《杀死比尔》影片之所以评价很高，离不开“鬼才”导演昆汀·塔伦蒂诺对电影艺术的独道分析，影片将“暴力美学”发挥到极致，其中掺杂入多种暴力元素，对于影片中的打戏和血腥场景，制作组的表达可以说非常直接了，然而这并非能引起观众反感，反而非常钦佩昆汀简单粗暴的拍摄风格。影片镜头之间的切换与特写，加重剧情的紧张感，以暴制暴的故事主线不仅看点十足，而且引人深思。

影片题名《杀死比尔》可以说总结的非常准确到位，电影全程主要围绕女主复仇之路展开，全程处于杀气腾腾的状态中，其最大的敌人是以“黑恶势力”为首的Bill，为报血洗婚礼之仇，女主经历特殊强化训练，继而开始了开挂人生，威力势不可挡，一副冷峻面孔，就差喊出“挡我者死”的口号了。电影剧情设计虽然荒诞，但在你真正看过之后，发现自己完全不在乎剧情走线，毕竟视觉冲击力足以冲淡吐槽剧情了。

说起《杀死比尔》的导演昆汀，这位“野路子”出身的导演家，被誉为影视界自学成才的“鬼才”，曾多次获得最佳影片和最佳导演的至高荣耀，足以证明他的名望地位。昆汀对于艺术有着不同寻常的见解，20世纪90年代暴力美学拍摄风格盛行，昆汀可谓是将其做到了极致，其中不乏充斥着幽默气息，从而起到渲染冰冷气氛的至关作用。

导演昆汀钟情于香港枪战片和武术精神，以至于在《杀死比尔》中，集聚枪战、日本武士精神为一体，就连对决之前所呈现出的武打动作，都与成龙大哥的武打功夫有许多相似之处，女主身穿一袭黄衣只身一人前来挑战，有李小龙的风范呀，看的出来导演在拍摄中的确用心了。

影片中的打戏血腥场面可以说是最大亮点了，尤其是长发女眼睛流血特写，女主快刀斩日本女武士的胳膊时一地滩血的写照，都将暴力美学完美呈现给观众，视觉上给予的冲击力可谓是一针见血的。

影片中最精彩的打戏莫过于两女PK了，女主与刘玉玲饰演的大反派以武术方式进行厮杀，无疑是对武术的致敬。影片配乐则别有一番风味，利用管弦音乐、摇滚乐等多种音乐风格作为背景格调，无形中赋予了一种喜剧色彩，尤其是被女主横扫过血肉模糊的场面，搭配背景音乐《Nobody but me》，不得不说导演真是脑洞大开，制作手法的确个性十足。

如果是钟爱于打杀类的影迷们，《杀死比尔》会是不错的选择，重口味格调与暴力美学，是非常震撼的。

《杀死比尔》是昆汀塔伦蒂诺国际化的第一声啼哭

《杀死比尔》系列是美国著名鬼才导演昆汀塔伦蒂诺的影片，上映于2003和2004年。按昆汀的长片来算，《杀死比尔》1、2是第五部和第六部，前面四部是《落水狗》、《低俗小说》、《四个房间》、《危险关系》。这几部电影奠定了昆汀的鬼才风格和他影片的主要题材。作为昆汀的拥趸，对之前那几部电影的非常喜欢，但最开始看到《杀死比尔》时，确实觉得很怪，风格很混合，节奏很快，场面也很夸张，色彩也是高对比度的，总是是很亢奋的感觉，和他之前的冷、酷、慢有很大的转变。所以当时看完以后认为昆汀的第一个烂片出来了，评价远低于前几部。但又过了几年，昆汀已经国际知名之后，再把《杀死比尔》翻出来看，发现那时的认知太单一了。应该说《杀死比尔》是昆汀真正意义上开始尝试走向国际市场的第一部电影。自此之后，他的电影不再只是美国人的故事，不再只是现实世界的故事，不再只是标准的许是电影语言的影片。应该说《杀死比尔》是伟大的昆汀的一次伟大的尝试，而且，客观的说，这样的尝试是无比成功的。 

电影的题材是标准的复仇题材，故事主线围绕新娘为何被杀，以及她如何复仇展开。这样的故事比比皆是，按说也是一个烂俗故事。但是，鬼才就是鬼才，能把这样的题材拍的眼花缭乱让人大呼过瘾。首先，从题材上说，包含了暴力、动作、悬疑、犯罪，这些本身就是高票房电影的最主要元素；从风格上说，这部电影融合了电影叙事、动画、电子游戏、表现主义等多种风格，表现力超强；在元素上有美国西部、中国、日本、等多元文化的元素，客观的保证了影片在全球市场推行时的畅通。这一方面表现出昆汀的野心，但同时在影片的流畅度和表现力上看，昆汀绝不是为了国际市场而在那硬凹造型，而是真心喜欢这些东西，基本上是发自内心的喷出来的状态，我们爽了，他其实更爽。据说，拍摄影片的很多道具他自己都保留了，比如武士刀什么的。 

另外，这部电影的阵容也是无比强大，除了他的缪斯乌玛瑟曼以外，还有众多过往电影里的老搭档撑场，并且，特别请来了两位大佬，一个是大卫卡拉丁，以为就是刘家辉。大卫卡拉丁就是“比尔”本尊，在音乐和武术上都有潜心研究，可以说“比尔”这个角色就是为大卫量身打造的。刘家辉更不必说，在香港绝对是黄金年代时的重要支柱之一，更是昆汀在电影上开悟的重要导师，伴随着昆汀在录影带租赁房的日日夜夜。这两位的加盟，让影片熠熠生辉。同时影片还请来了当时风头正劲的华裔女性刘玉玲，为影片带来强烈的东方色彩。

总之，正是在《杀死比尔》之后，昆汀正式进入了国际大导演的行列，才有了之后脍炙人口的《罪恶之城》、《刑房》系列、《无耻混蛋》、《被解救的姜戈》以及《八恶人》。听闻昆汀正在筹拍《杀死比尔》3，主演仍是乌玛瑟曼，十分期待，看着两位老搭档再次联袂，能擦出怎样的火花。