把形画准一直是困扰美术初学者的一大问题,需要应用科学的方法和长期的训练才能达到,下面我们来介绍几种画形的方法。
1:十字交叉法
这是一种最常用的方法,就是用眼睛或者铅笔来比较对象在直线上横向与纵向之间的微差(我们建议最好还是用眼睛来判断)。这是一个比较简单的找形方法,只能将横线看水平、竖线看垂直就可以。下面我们以图1“阿里亚斯”为例,来寻找它横向与纵向的参照点。大家可以用此方法来量大的形与局部形在上下、左右中的细小差别。
2:自由组合法
主要是靠感觉,是难度最大的一种找形方法,但假如运用熟练,这个方法是极其准确和便捷的,我们是靠感受不同形状的特征以及形状之间面积大小的对比来找形的(包括经常提到的正形与负形)。
首先,从面积大小来说,最大的是胸廓,其次是头发,然后是脸部。也就是说,大家对这种大的形要有一种感觉,起稿时直接就画出它们之间的大小关系,比如头发和脸部的面积相比,脸小头发大。那头发到底比脸大多少呢?这就是视觉上的问题了,咱们没办法说它比它到底大了1.5倍还是2倍,因为这是一种感觉,画画是需要感受的。我们一定要相信自己的直觉,假如错了就一定要从形状、面积和各部分的长短来修正,直至准确。
其次,我们要去感受它的形状特征,比如我们可以感觉头发是偏圆的,脸是偏三角的,而肩则是一种偏方的感觉,如此丰富的几大形体恰恰就是形准确与否的关键(如下图黑线所示)。
在此郑重提示:在起稿时一定要先从大的形状特征、面积大小入手,逐渐再确定小的形,之后我们再反过来用局部形来核实大形是否准确,这样反复几次后,形基本就确定了。
至于局部的形,我们同样要看形状和面积。最复杂、也是大家最关心的肯定还是五官,以下图为例,脸是一个大的三角形,那鼻子和眼睛合起来又是一个什么形状呢?是一个偏长的、有点类似梯形的不规则形状。那形状是靠什么建立的呢?当然还是靠它的边线长短和角度。也就是说,我们要去感觉到它到底是一个什么样的形状。比如再细分下去眼睛又形成了一个相对较小的三角形,假如这个三角形与下半部分不规则形之间的面积对比画准了,那眼睛的投影就不准了。(如下图所示,包括嘴部周围和头发大、小形之间的划分)再比如脸部的这个三角形,假如只把面积的大小比例与头发和胸腔画对了是不够的,还要将它的形状和角度画对。假如将脸部的倾斜角度画的竖直了一点点,那么五官也同样需要往外一些对吧?如果这时候没有及时更正,那就会一错再错。包括胸腔的方形,假如将左右两条边的角度再斜一些,那么有可能面积是对的,形状却错了,也就说明你对形状不够敏感(如下图绿线所示)。此时借助拿笔“量”的方法来辅助把握形状与角度的表现。比如阿里亚斯的头部到底部到底到一个什么程度?为了画准我们可以将铅笔拿的与视线垂直后,对准头部后方两个发髻的斜度(如下图中的铅笔盒后脑勺与肩,以及脑门和下巴之间蓝线所示),平行挪到画面中画一条线。随着形的逐步完善,我们还可以拿“十字交叉法”来核实下巴的位置与头发和肩膀的关系是否准确。
再有,我们还可以通过石膏像的负形来检查所画的形是否准确。如下图的黑色斜线区域所示,我们可以去感觉后脑勺部分与底座上的负形,到底是一个什么样的形状,是个什么样的感觉,如果觉得对了,那肯定就准了,要是错了就要及时改正。
3:直接对比法
将画摆在石膏像上面进行直接对比。也许大家都会笑一下,觉得这也算方法吗?但是就这么一个小动作,却是找形最便捷的一种方式,可以让形快速的准确起来。你可以什么原理都不懂,什么找形方法都不知道,但一定要将你的画摆到石膏像或静物周围,将视线迅速在画面与所画对象之间转换,此时画面中哪个部位来回变动,就说明哪个部位的形画错了,将其改正后再摆过去对比,这样反复几次之后,大形就可以确定了。这个方法我们在起稿或者深入的过程中都是要经常使用的,因为这样做能够时刻提醒我们注意形体的明暗关系。
总结:以上三种找形方法是相互交叉结合使用,是理性与感性的结合,能力弱就一、三多用一些,能力强就二、三多用一些。
第一步:选择适当的画笔
铅笔的特点是色调层次丰富而且细腻,易固定易擦易修改,便于层层深入刻画。字母前面的数字代表软或硬的程度,通常来讲8B最软,8H最硬,HB则软硬适中。炭笔的笔芯较粗,其质地较铅笔软。
炭精条一般为方形条,其形状决定了它既可以细致刻画,也可以大面积涂抹,也可以表现出丰富的层次感。
面巾纸和橡皮用来调整大的黑白灰关系,也可以模糊上过了的调子。
第二步 观察构图:
观察阶段,目的只有一个,把模特儿的整体感觉“抓住”,但这并不是原模原样搬出来个模特儿。在这个阶段,思路一定要明确,围绕着画像模特儿,不要去想之后的深入或其他的东西。在像的基础上,适当的夸张模特儿的特点,更容易使自己的画面突出出来。
构图就是经营位置,怎样使主题突出,增强给观者的感染力。好的构图会让自己在起点就领先他人一步。反之,就会影响到作品的效果,没有章法,主次不分。
构图中最讲究也是最常见的就是“三七律”,在素描头像中大多是竖画面,上面七分,下面占三分。构图的目的就是使画面看起来更舒服,具有稳定性。这更像是一种感觉,艺术本来就是随性的。
起稿之明暗:建立黑白灰细节时候一定要结合结构来判断,脑中要有体块的逻辑,把模特儿理解成为体块人,更方便建立大面积颜色,这时候在处理单个部位时也不要忘记整体。在建立大关系的时候一定要像将军冲锋陷阵一样,一往无前,不要计较小部分的得失,因为作画不是一蹴而就的,需要反复的调整、修改。
画的时候要思考,动脑子,围绕着明暗交界线,注意近实远虚。要养成对局部地方“视而不见”的习惯。对对象进行简单概括,如画外轮廓时就应养成“只见外面,不见里面”的习惯,画头部时也应养成“只见外形,不见五官,不见头发”的习惯。这样就会较快地找出大外形、大比例。
素描,讲求一个准字:
形。在基础素描中讲求稳和准(抽象,夸张的画法是在形准的基础上创作的)。
型。包括头像或者静物的内部结构,在一张白纸上画立体的东西,要把东西画的更逼真几要注意这个型!形是型的基础。
空间。不管事色彩画还是素描及油画都叫求一个空间关系,主要是前实后虚,比方说,在你正前方有一个苹果,在紧挨墙壁也有一个苹果,那么就要把精力放在前面,把它刻画深入,后面的有一个简单的黑白灰关系就可以了。头像也是,要先准确的刻画五官,及额前的头发,记住一定要用面来表现,即使是一撮头发,他也有他的厚度,只有用面才能表现的更准更稳。