有联系方式么,我可以直接教你。
呵呵!希望我下面的话对你有所帮助!
首先说下你提出的4个问题
1:水粉它不是油画 不能融合的和油画效果一样好 水粉注重的是色彩丰富,摆笔,层次和质感! 楼主说到布 既然是布,就是柔软,既然柔软,楼主就要讲究笔法的运用,在皱起的地方,应该用小摆笔来完成,才不会显得僵硬和没有连接感.
2:至于调色 首先你要了解颜色的特性 画画本身就是一种天赋 有些人很有天赋 他对颜色很敏感 而对于没有天赋的人只有多练习才能掌握!
3:远处的楼主不用刻意去画 楼主可以选择近处一些比较有特点的人员拉开层次的来精画
4:桌面或桌面上的布 怎么能平涂呢 每个物体包括环境都会给桌面折射出环境色 所以 感觉桌面上没什么 反而桌面有时候颜色会很丰富 所以 不能平涂的!
我也是刚结束高考的美术生,看到你的问题,感觉很亲切,这些问题我也都有过呢~
把你的问题提炼了下,说说我的答案吧!
1.怎么融合不同的颜色,产生面的效果?
答:就那你举的衬布来说:深的地方和浅的地方好像就不是一块布子,这是因为你缺少中间色。
中间色是深色部分与浅色部分相交接的那部份颜色。
中间色很重要,中间色一般比较纯,可以提亮画面,过度深色部分与浅色部分,就不会显得突兀。
任何物体都有中间色的,有了中间色,深的地方和浅的地方就有了联系,就会像布了,你可以试试。
2.怎么调准颜色?
答:调色..这个不好说了,每个人对色彩都有不同的感觉。
想调准颜色只能靠平时的积累了,多临摹,多写生,调色能力就能提高。
别过分追求颜色的接近,用色可以大胆些的~
还有,调颜色尽量别用太多种颜色,会变灰的。
3.怎么才能让画感觉有深度,远处的显得模糊些,近处显的实一些?
答:这个问题,就是问该怎么拉空间了。
方法有很多:
①在同一种物体上,前面物体要相对后面物体大些。
②你还可以虚构一个台面或者地板砖。
③也可以通过衬布的走向让画面感觉有深度。
④颜色处理上,前面的用偏冷色,后面用偏暖色,后面用灰色调,前面用亮色调。
⑤还有就是构图了,这是拉空间的关键!!!
4.怎么处理大面积的颜色?
答:还拿你举的例子来说:大面积的东西,像桌子这样的平面,你就大胆地铺底色,稍加一些环境影响色就能让画面丰富起来,毕竟它不是画面中最主要的,稍加修饰就足够啦。
这说的只是像桌子的平面,衬布这样的,就要抓住一些主要的褶皱深入刻画了,处理的就不能太潦草了。
另外,给你些我的小建议:平时多临摹些好作品,吸取不同风格的优点,形成自己的作画习惯,大胆用颜色大胆画!画水粉可不能少了激情!!!
小结:这只是我的个人观点,希望对你能有帮助。你愿意问问题,说明你很好学,你会成功的!加油!!!
高中生的弟弟or妹妹,我不是大师,嘿嘿,现在的我都要研究生毕业了,充其量就是学姐,既然你选择美术专业,色彩是很重要的一块,相当年的我如果有什么问题,也不知道在网上咨询主要靠自己临摹,静心临摹,会在临摹的过程中学到很多在绘画过程中遇到的小问题、细节问题都能得到处理。我只临摹宫六朝的水粉。你可以到书店看一下,我觉得绘画多临摹对于高考还是很管用。
下面解释一下你遇到的几个问题
第一个问题:
1.(1)画水粉时几个颜色总是感觉不能很好得融合在一起。
答:出现这个问题在于你在画画时没有对画面进行整体的观察,画着画着就主要针对局部细节绘画,把细节画的很好,忽视整体,导致物体和周围颜色没有光照原理所产生的互补、反射等所产生的颜色,使物体独立不能很好的融合。
(2)感觉一笔是一笔,就根本没有面的概念。
答:导致这样的笔触像下雨一样,一定要注意物体的立体关系、前后关系,笔触不要像摆棋子一样,要掌握一套自己的方法,比如先从明暗交界线开始往外画,这样的方法我觉得应付考试最好,笔触不要看上去一点一点的,要对物体的结构进行观察,顺着物体的结构来画。比如瓶子,我们常画的,瓶颈是长的,肚子是圆的,这些明显的结构要素都是我们在绘画时必须利用好的结构关系,来处理我们画面单个物体的造型、立体、结实程度。
第二个问题:
2.画水粉时经常遇到,看到一种颜色。一直无法调出来!这个真让我很苦恼。
答:我们又不是比目鱼,为什么要强迫自己非要做斗鸡眼盯着衬布使劲的看啊,费眼费神,衬布的颜色对于每个人的感觉都会不同,只要把握好衬布的主要颜色,和其补色就可以了。不用非要过分追求颜色的接近。画出自己的风格,处理好衬布和物体的色彩关系。
第三个问题:
3.怎么才能让画感觉有深度,就是远处的显得模糊些,近处显的实一些!
答:我当时画的时候衬布背景用色薄一些,褶皱自然形成不要画的很死很实,处理衬布转折处理要干脆,衬布永远都是陪衬,衬布的褶皱的突起部分的光一定不要太亮。近处景物画的很结实,色彩饱满厚实,物体高光到位,物体的投影的透气性要处理好。转折处和褶皱的处理很关键,能很立体的体现出整个画面的纵深程度。
第四个问题:
4.大片的面怎么处理。比如桌面,如果平涂出来那就很没感觉了!
答:物体都是人摆得,当你觉得桌面的面太大时你可以自己在画面上调整一下下面的桌子,做褶皱处理。如果你是觉得上面的衬布太大时,你可以只画中间部分,往纸张的左上角和右上角过渡一下就可以,留一小部分空白,都是可以的。为了避免大面积的平面,画出效果就是平的,你可以自己制造几条褶皱。充实画面。
仅供参考
祝好!
1.画水粉时几个颜色总是感觉不能很好得融合在一起,感觉一笔是一笔,就根本没有面的概念。比如衬布,深的地方和浅的地方好像就不是一块布子!
我感觉你这样说就是没有注意整体与部分的关系。整个色调的把握,环境的影响,布本来的颜色。
建议去买些色调鲜明,质感表现突出,物体颜色丰富的书籍临摹。美院画风都不错。而且。你不妨换下笔试试。面也是一笔一笔组成的。我不知道你具体情况,你可以让老师根据你的画法给你建议。
2.画水粉时经常遇到,看到一种颜色。一直无法调出来!这个真让我很苦恼。
有时好的水分作品表现的一幅画的整体色彩协调能力。你甚至可以改变布的颜色。但必须是画面协调。为了画面效果有时不能太忠实于自己的眼睛。不要按着实物一点点的去调。相信你只要画面组织好,即使颜色不是很一样,也没人说你画的不是一件优秀作品。
3.怎么才能让画感觉有深度,就是远处的显得模糊些,近处显的实一些!
注意近处物体的细微塑造。比如高光中的天光颜色。瓶子雕花的细小转折。这些会加强物体真实感。远处的话如果你在进步一些建议在背景及远处物体上用八大灰。拉开距离。如果你现在没有使用,那么你可以降低颜色纯度,但是不能脏。
4.大片的面怎么处理。比如桌面,如果平涂出来那就很没感觉了!
这个更要着眼整体了。一块桌布上有灯光,自然光,自身色彩,物体影响,投影等不同色彩。你要先用大号笔铺出大的色块,在刻画别的物体的同时一点一点加上环境色,最后做大的调整及前面布纹的细致刻画。拉开空间。
其实现在美院画风的都是平铺布。这个相对难掌握,靠你的空间处理能力和色彩协调能力。
呵呵。仅作参考哈。
今年我都高四啦,初二开始学习美术,这条路越来越难走。
恩,要上大学了。
要有充足的信心。多悟多想多练。悟开了进步很快。
书不能心疼一定多买。要看不同画风的好作品。把它用到自己画里。
加油哦。
一定会进步的。