你应该是看不到丰富变化的颜色吧,临阵磨枪的方法
比如:看到一块蓝布,在调色盒的3,4种蓝里找到相近的,每画一笔就强迫自己添加一种颜色,但一定要少量,不能改变它是一种蓝的本性,加红画几笔,这种蓝要比前一种偏紫,加绿,黄,橙。。。在颜色变灰的时候也就是变成一种很脏的蓝,可以再加那个原色蓝,每种调和的颜色都不要大面积画,这样等干了就会融合到一起了。不过还需要实践。
学习一些色彩理论知识,比如说远处的加补色变灰,靠近天光的加冷色,物体周围加环境色,冷暖纯灰明暗变化。。。。就可以有意识的添加颜色 以及观察,这样就能慢慢看到色彩了。
我以上说的就是针对水粉绘画的,因为大多数学画者都是从水粉起步的,水粉当然要注意水分,因为它影响着水粉的变色,一般水粉干了之后会变灰,所以在刚开始你不大会控制时,不要加太多水,也不要混合太多颜色,2到3个颜色就可以了,然后把笔洗干净了再重新调色.
有些人调色水分很少所以颜色画得很厚,还喜欢一遍一遍修改覆盖,这样底色泛上来也会影响画面.如果觉得某个颜色不对,千万不要马上改,因为看一块颜色对不对不是跟实物比的,而是看和其他颜色的协调度,所以在画面不完整的时候,一块颜色对不对是未知的.所以有时候你觉得不对的颜色,在画完之后又觉得挺好.
由此,比较好的步骤是先根据大感觉铺颜色,大胆一些,这个阶段是感性的.
接下来要丰富画面,这个阶段是理性的,需要你的理论知识,比如拉空间啊,塑造物体啊,注意冷暖纯灰变化啊,光源啊...还要点高光,高光很重要,点好高光质感一下就出来了.(注意,因为高光效果太明显,所以很多人急于点高光,但颜色一定要铺对.也有一些人颜色铺得很对,但是总觉得不对改来改去的,其实只是差了个高光)高光点在形体转折处.
最后调整画面时,才看哪些是不协调的,是不是花了,脏了,灰了,主体物突出不...
还有一个提醒,很多人觉得暗部黑黑的,就画得很脏,把一些又灰又暗的颜色画上去.其实,明度暗并不代表纯度低,这样往往会画面沉闷不透气 .所以颜色明度可以低,但也要有明确的色相.
以上均为原创.但所有这些,是需要大量的实践才能真正得到的.还望多多思考总结,定能取得大的进步.
往鲜艳的方向画,你还可以带点灰,更好