虽然该片对梵高死亡之谜仍未定论,但人们在理解痛苦、理解艺术和理想的过程中,理解了梵高。在穿越卑微落寞疾苦的终点,星光的深处,这颗痛极如炙,诚极如赤的灵魂,撼动世间心灵 。
对于梵高,他的画作和传奇经历是后世进入他内心世界的路径,该片试图打开它,形式上的功夫有目共睹,内容和叙事上即使有诸多不足和遗憾,但这种方式已经是打开梵高心门的一把好钥匙。
当看到油彩在大银幕上流淌,当看到那些梵高作品里熟悉的事物逐次出现,观众无法不感动于导演和所有画师对梵高的至爱,也无法不感动于他们对于艺术创新的勇气和探索的执着。不过,首先因为过于饱和明亮的色彩,以及旋转升腾的图案、每秒12帧(正常电影画面是每秒24帧)的抽格动画的处理,让整部影片相较于大多数动画片,更易产生审美疲劳,至少是视力上的压力。其次,由于选择手绘油画的呈现方式,不得不牺牲了大部分远景(甚至中景),特写的部分又无法准确捕捉到真人演员的细微表演。于是,油画与电影之间的差异尽显,这也让该片被一些观众认为“形式大于内容”。 再有,如果不是对梵高生平非常了解,或许会看得云里雾里,故事的叙述以剧情片的标准来要求,并不算上乘之作。归根结底,这也只是一部由“至爱梵高”的人所制作完成的动画电影。献给梵高和爱梵高的人都没有问题,但作为电影本身,仅有技术上的创新,显然还不够完美 。